domingo, 23 de julio de 2017

ARTISHOCK, REVISTA DE ARTE PRESENTA SUS COLABORADORES

Nuestros colaboradores
View this email in your browser
Share
Tweet
Forward


PRESENTANDO A NUESTROS COLABORADORES

 ÚRSULA OCHOA
Nace en Medellín, Colombia. Es maestra en Artes Plásticas y Visuales. Realizó estudios en Filosofía en la Universidad de Antioquia y tiene una acreditación en Evaluación de Procesos Educativos. Posee un diplomado en Periodismo Cultural y Crítica de Arte y se desempeña como docente de cátedra universitaria. Es parte del equipo de columnistas de la revista La Artillería, revista de arte de la ciudad de Medellín, y escribe para la sección "Palabra y Obra" del periódico El Mundo.

SEGUIR LEYENDO
SEGUIR LEYENDO
Los multinaturalistas, exposición que actualmente acoge el Museo de Arte Moderno de Medellín (MAMM), y que es parte del año Colombia-Francia 2017, hace partícipes a un conjunto destacado de artistas franceses y colombianos*, asumiendo una postura, no justamente crítica, más si especialmente reflexiva sobre las formas sensibles en que el arte puede mostrarnos un mundo y darnos a sentir una cierta posibilidad de entender qué pasa en lugares separados como lo son Colombia y Francia, pero que pueden compartir puntos de encuentro desde algunas condiciones particulares a pesar de la marcada distancia que los separa. En este sentido, la exposición no debería ser asumida como otra muestra que intenta constituir un discurso “política y patrióticamente correcto” desde conceptos que se ajustan a lo que de manera liviana hemos comenzado a llamar “arte en el post-conflicto”, ni tampoco asume una postura particularmente cerrada de lo que se denomina burdamente como “multiculturalismo”, en tanto que ambas palabras se han convertido en un comodín variopinto de lo que debería ser un reconocimiento a la diversidad, a las relaciones y a los territorios, así como a los procesos de restablecimiento de un Estado.
SEGUIR LEYENDO
Fue un visionario, y no ha existido una fórmula mágica para convertirse en visionario, así como tampoco la hay para obtener el talento con la voluntad. ¿Por qué? Porque con el talento se nace, con el carácter se nace; se nace con la virtud… se nace visionario. El talento nato se debe cultivar, se alimenta con cada proceso, cada estudio, cada experiencia, y así los grandes personajes llegan a ser lo que son para el mundo. Los visionarios cambian las cosas, alteran las estructuras, las mueven y edifican a partir de ideas transformadoras otros sistemas de vida, otros sistemas culturales. Alberto Sierra Maya fue una de las figuras más influyentes en el medio artístico colombiano, no sólo por haber sido el fundador de la galería más antigua de Medellín, sino porque su nombre abraza un gran legado de artistas, eventos y acontecimientos que hicieron de la ciudad lo que es hoy para el arte.
SEGUIR LEYENDO
Las obras de Bernardo Salcedo (1939-2007), a pesar de que en principio nos resultan ocurrentes o juguetonas, si las observamos de manera atenta también se revelan desconcertantes. Salcedo fue uno de los artistas que en los años 60 capturó la atención de la crítica de arte Marta Traba, quizás porque realizar un arte basado en el lenguaje tiene sin duda algo de europeo, una especie de intelectualidad que pudo encajar perfectamente con el pensamiento de la crítica argentino-colombiana, quien sostenía que el arte debía evolucionar, volverse complejo, sagaz y, sobre todo, estimular no solo a la retina, sino también al pensamiento. Odiado por muchos y amado por otros tantos, es indiscutible la importancia que tuvo su obra para la construcción de una dinámica conceptualista en el arte colombiano, siendo además uno de los primeros latinoamericanos que exhibió su trabajo en la Documenta de Kassel en 1972.
SEGUIR LEYENDO

María Isabel Rueda (Cartagena, 1972) es una artista en cuya obra se aprecia un interés por lo “oscuro”, los otros de la sociedad, los “seres B”, como suele identificar a los que están al margen o por fuera del canon. Como ella misma lo explica, es un concepto que salió de su tesis de grado en la Universidad Nacional, siendo un momento temprano de su carrera. “Ser B es sobre todo no ser A. Ser A es ser lo mejor, lo lógico, lo aceptado por todos, aquello por lo que se debe luchar, lo culturalmente deseado, a lo que aspiran todas las madres para sus hijos”. No obstante, ahora la artista señala que este concepto ha mutado en su proceso, pues los tiempos cambian y “ser B” (es decir, ser distinto) es como ahora se debe ser, por lo que “ser B ahora es ser A”. “Ser normal ahora es considerado lo peor”. Estar fuera del canon y de la norma, ya parece ser la norma.
SEGUIR LEYENDO
SEGUIR LEYENDO
...www.artishockrevista.cl

viernes, 21 de julio de 2017

Showcase: Lygia Pape exhibition at New York's Met Museum

LYGIA PAPE, UNA MULTITUD DE FORMAS / PRIMERA GRAN RETROSPECTIVA EN NEW YORK

¡Buenas tardes!

Nueva York, ¿es consciente de la advertencia de calor que permanece en efecto hasta las 6 pm? ¿No? Déjeme darle un précis: “Los valores índice de calor. . . A mediados de los años 90. . . El calor y la humedad pueden causar estrés por calor durante el esfuerzo al aire libre o exposición extendida. El calor extremo puede causar enfermedad y muerte. . . Utilice el aire acondicionado para mantenerse frescos en casa, o ir a un lugar que cuenta con aire acondicionado “.

Vamos a ver, ¿dónde se puede pagar lo que se desea para el aire acondicionado? El Met Breuer! Es el último fin de semana de “Lygia Pape: una multitud de formas,” la primera gran retrospectiva de Estados Unidos del artista brasileño.

Si prefiere estar en el centro, y te sientes valiente, hay Condo Nueva York , un proyecto en el que las galerías de fuera de la ciudad están presentando espectáculos en espacios de Nueva York. Usted tendrá que caminar una manzana o dos entre los tiempos de reutilización, solo pensar en ella como la terapia de baño de contraste .
-Sarah Douglas, Editor en Jefe
Anuncio

El recuento semanal

De la Semana Más leídos

En la taquilla del museo de arte, ¿Cuánto es demasiado?

O bien, el precio de la entrada es demasiado alto maldita.

por Andrew Russeth


Instagram
@artnewsmag
Nosotros invitamos a seguir ARTnews en Instagram, donde nosotros mostramos exposiciones, artistas y eventos en todo el mundo.
 
artnews.com

ARTnews Instagram