Janet Leigh en "Psicosis" Image caption Las notas punzantes en la escena de la ducha en "Psicosis" provocan la misma respuesta que los gritos de animales. En 1939, la reina del melodrama en Hollywood, Bette Davis, protagonizó "Amarga victoria", la trágica historia de una joven fiestera y adinerada que estaba muriéndose de un tumor cerebral. El público sabe que la muerte llegará rápidamente después de la ceguera. En el gran final, la visión del personaje empieza a fallar y ella sube lentamente una enorme escalera. Davis sabía que ese momento le aseguraría la candidatura a un tercer Oscar. Le preguntó al director "¿quién está haciendo la música de esta película?" y la respuesta fue: el supremamente talentoso Max Steiner. Steiner había compuesto la revolucionaria partitura de "King Kong" en 1933. Fue la primera banda sonora completa de Hollywood y una que les permitió a los aficionados sentir empatía ante los designios del destino de un gorila de plastilina. Davis era una mujer muy lista. Entendía cuán valiosa era una pieza musical que elevara el momento a su máxima expresión, pero también temía que eclipsara su actuación. "Pues o subo yo esas escaleras o las sube Max Steiner, pero los dos juntos, no", declaró. La opinión de Davis fue ignorada y con esa escena se crearon dos nominaciones al premio de la Academia: una para ella y otra para Steiner. Bette Davis y George Brent Image caption A Bette Davis le preocupaba que la música opacara su actuación en "Amarga victoria". Agudización de los sentidos La anécdota demuestra la importancia de la música en el cine y el poder que una banda sonora puede ejercer sobre el público. El compositor Neil Brand, presentador de la serie de la BBC "La música que hizo las películas", cree que nuestros sentidos se agudizan desde el momento en el que entramos en la sala del cine. El sonido del cine
El Padrino El Padrino (1972) Nino Rota escribió una partitura, pero no hay una música reconocible en la famosa escena del restaurante. Cuando Michael Corleone dispara contra el rival de su padre, el diseñador de sonido Walter Murch acentúa el pánico con el ruido de un tren frenando repentinamente afuera. Psicosis (1960) Alfred Hitchcock le dijo originalmente al compositor Bernard Herrmann que dejara la célebre escena de la ducha sin música. Pero Herrmann escribió la partitura con las notas punzantes y discordantes, que recuerdan los alaridos de los animales. Hitchcock, por supuesto, cambió de opinión. Bullitt (1968) El compositor Lalo Schifrin se negó a escribir música para la persecución de diez minutos de Steve McQueen por las calles de San Francisco. Sentía que los chirridos de los neumáticos y los rugidos de los motores harían el trabajo por él. Con frecuencia Schifrin es elogiado por la excelente partitura de esta sección de la película, que no tiene banda sonora. Un tranvía llamado Deseo (1951) Fue el primer drama de Hollywood con una banda sonora completa de jazz, pero su sensualidad madura indignó a los autoproclamados moralistas de la Legión de la Decencia, que obligaron al compositor Alex North a bajarle el tono www.bbc.com
Helen Stewart
ResponderEliminarBBC
28 septiembre 2013
Janet Leigh en "Psicosis"
Image caption
Las notas punzantes en la escena de la ducha en "Psicosis" provocan la misma respuesta que los gritos de animales.
En 1939, la reina del melodrama en Hollywood, Bette Davis, protagonizó "Amarga victoria", la trágica historia de una joven fiestera y adinerada que estaba muriéndose de un tumor cerebral.
El público sabe que la muerte llegará rápidamente después de la ceguera. En el gran final, la visión del personaje empieza a fallar y ella sube lentamente una enorme escalera.
Davis sabía que ese momento le aseguraría la candidatura a un tercer Oscar.
Le preguntó al director "¿quién está haciendo la música de esta película?" y la respuesta fue: el supremamente talentoso Max Steiner.
Steiner había compuesto la revolucionaria partitura de "King Kong" en 1933. Fue la primera banda sonora completa de Hollywood y una que les permitió a los aficionados sentir empatía ante los designios del destino de un gorila de plastilina.
Davis era una mujer muy lista. Entendía cuán valiosa era una pieza musical que elevara el momento a su máxima expresión, pero también temía que eclipsara su actuación.
"Pues o subo yo esas escaleras o las sube Max Steiner, pero los dos juntos, no", declaró.
La opinión de Davis fue ignorada y con esa escena se crearon dos nominaciones al premio de la Academia: una para ella y otra para Steiner.
Bette Davis y George Brent
Image caption
A Bette Davis le preocupaba que la música opacara su actuación en "Amarga victoria".
Agudización de los sentidos
La anécdota demuestra la importancia de la música en el cine y el poder que una banda sonora puede ejercer sobre el público.
El compositor Neil Brand, presentador de la serie de la BBC "La música que hizo las películas", cree que nuestros sentidos se agudizan desde el momento en el que entramos en la sala del cine.
El sonido del cine
El Padrino
El Padrino (1972)
Nino Rota escribió una partitura, pero no hay una música reconocible en la famosa escena del restaurante. Cuando Michael Corleone dispara contra el rival de su padre, el diseñador de sonido Walter Murch acentúa el pánico con el ruido de un tren frenando repentinamente afuera.
Psicosis (1960)
Alfred Hitchcock le dijo originalmente al compositor Bernard Herrmann que dejara la célebre escena de la ducha sin música. Pero Herrmann escribió la partitura con las notas punzantes y discordantes, que recuerdan los alaridos de los animales. Hitchcock, por supuesto, cambió de opinión.
Bullitt (1968)
El compositor Lalo Schifrin se negó a escribir música para la persecución de diez minutos de Steve McQueen por las calles de San Francisco. Sentía que los chirridos de los neumáticos y los rugidos de los motores harían el trabajo por él. Con frecuencia Schifrin es elogiado por la excelente partitura de esta sección de la película, que no tiene banda sonora.
Un tranvía llamado Deseo (1951)
Fue el primer drama de Hollywood con una banda sonora completa de jazz, pero su sensualidad madura indignó a los autoproclamados moralistas de la Legión de la Decencia, que obligaron al compositor Alex North a bajarle el tono
www.bbc.com