Esther Ferrer, Premio Velázquez de Artes Plásticas 2014

Considerada una de las pioneras de la performance y del arte de acción en España, ya obtuvo el Premio Nacional de Artes Plásticas 2008, y ahora es la segunda mujer en conseguir el Velazquez tras la colombiana Doris Salcedo.

ARTEINFORMADO

Fue miembro del Grupo Zaj, de cuya primera acción se cumple en breve cincuenta años, y que hoy jueves, para homenajearle el Museo Reina Sofía ha organizado una serie de performances dentro de la programación de Acción!MAD14.

La artista Esther Ferrer (San Sebastián, 1937) ha sido galardonada con el Premio Velázquez de Artes Plásticas 2014, dotado con 100.000 Euros y que concede el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, como reconocimiento a "la coherencia y el rigor de su trabajo durante cinco décadas, en las que destaca como una artista interdisciplinar, centrada en la performance y conocida por sus propuestas conceptuales y radicales".

MENCIONES

Esther Ferrer

Grupo Zaj

José Antonio Sistiaga

En el acta del jurado se destaca también que "su obra ha sido objeto de un reconocimiento internacional destacado en Europa, Latinoamérica y Estados Unidos, y que tanto su trayectoria como su actividad reciente, revelan a una artista comprometida con el devenir creativo y social contemporáneo. Esther Ferrer ha sido siempre una defensora del arte como único espacio de libertad".

Esther Ferrer, licenciada en Ciencias Sociales y Periodismo, desde sus inicios, hace ya cinco décadas, al incorporarse en 1964 al Grupo Zaj (disuelto en 1996), ha realizado performances "en las que pretendía hablar de lo inadvertido y de las propiedades poéticas de acciones relacionadas con el uso de objetos como papeles, dados, la escritura y el alfabeto que han ido desplazándose a problemas asociados con la identidad, lo incomprensible de un lenguaje nuevo, pero contando con la participación del espectador".

Ferrer, que reside en París, también a principios de los años 60 creó junto con el pintor José Antonio Sistiaga (San Sebastián, 1932), el primer Taller de Libre Expresión germen de muchas otras actividades paralelas, entre ellas una Escuela experimental en Elorrio (Vizcaya).

A partir de mediados de los años 70, retoma su actividad plástica con fotografías trabajadas, instalaciones, cuadros basados en la serie de números primos, objetos, etc. En 1999 fue uno de los dos artistas que representaron a España en la Bienal de Venecia y casi un década más tarde recibió el Premio Nacional de Artes Plásticas 2008.

Su trabajo se ha expuesto en institituciones públicas nacionales e internacionles como Museo Reina Sofía (Madrid), Statsgalerie (Stuttgart, Alemania), Koldo Mitxelena Kulturunea (San Sebastián), CAAC - Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (Sevilla) y Museo de Arte Contemporáneo de Roskilde-Musee for Samtidskunst (Dinamarca), entre otros. Asimismo, su trabajo lo ha exhibido en distintas galerías comerciales, como en sus representantes Lara Vincy (París), Trayecto (Vitoria), Altxerri (San Sebastián), Àngels Barcelona (Barcelona), espaivisor (Valencia) y Trinta (Santiago de Compostela).

Entre sus últimas exposiciones individuales está "Le chemin se fait en marchant (face A)", su primera gran retrospectiva en Francia, celebrada en Fonds Régional d'Art Contemporain Bretagne (FRAC Bretagne), de Rennes, a principios de 2013; y la itinerante organizada por el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, en 2012, titulada "En cuatro movimientos", y que se pudo ver en el CGAC - Centro Gallego de Arte Contemporaneo (Santiago de Compostela), en Es Baluard Museu d'Art Modern i Contemporani (Palma de Mallorca) y en Artium - Centro Museo Vasco de Arte Contemporáneo (Vitoria).

En su larga carrera como artista de performances ha participado en numerosos Festivales tanto en España como en el extranjero y ha impartido numerosos cursillos en Universidades y Escuelas de Bellas Artes en Canadá, Francia, Suiza e Italia, además de España. También cabe destacar sus obras radiofónicas 'Al ritmo del tiempo' y 'Ta Te Ti To Tu o la agricultura en la Edad Media'’.

El Premio Velázquez de Artes Plásticas fue creado en 2002 para premiar el conjunto de la obra de un creador de las artes plásticas en el ámbito iberoamericano y con la pretensión de convertirse en el Cervantes de las artes. Están en posesión de este Premio los artistas españoles Ramón Gaya (2002), Antoni Tapies (2003), Pablo Palazuelo (2004), Antonio López (2006), Luis Gordillo (2007), Antoni Muntadas (2009) y Jaume Plensa (2013), así como el mexicano Juan Soriano (2005), el brasileño Cildo Meireles (2008), la colombiana Doris Salcedo (2010) y el brasileño de origen portugués Artur Barrio (2011). En el año 2012 el Premio no se falló.