domingo, 22 de abril de 2018

La muerte del Cisne de Saint-Saëns

Anna Pavlova, la bailarina que se obsesionó con los cisnes

Camille Saint-Saëns - Le Carnaval des animaux, The Carnival Of The Anima...

CAMILE SAINT SAÉNS, MÚSICA PARA POLLOS, CISNES Y ELEFANTES-

Hola Sara Martha,

Hoy: "tomar en serio!"

¿Dónde están invitados noche cisnes, pollos y elefantes.
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Eugène Pirou, Camille Saint-Saëns, Fotografía 1880, 16 x 11 cm, Biblioteca Nacional de Francia, París
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1886. El compositor francés Camille Saint-Saëns está trabajando en una nueva creación. Uno de sus amigos ha encargado un trabajo, especialmente para la celebración de Mardi Gras que da hogar. Con esta aplicación, está lejos de ser el registro habitual del compositor!

De hecho, Saint-Saëns es mejor conocida en el momento de sus sinfonías y óperas de la Biblia. Aquí es todo lo contrario: su amigo quiere un pedazo ligero y divertido, con la fantasía. Aprovechando unos días de vacaciones en Austria, Saint-Saëns se ejecuta.

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Camille Saint-Saëns, Índice de la partición del carnaval de los animales, publicado en 1922, Biblioteca Nacional de Francia, París
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La obra, titulada Carnaval de los animales,tiene catorce piezas cortas. Cada uno de estos "movimientos", gracias a las peculiaridades de instrumentos y melodías, evoca un animal diferente.

Las gallinas se ilustran mediante las notas estridentes del violín, el elefante por los acordes de piano pesados, cisne de la natación con una melodía elegante en el violonchelo ... Saint-Saëns también le gustaría hacer amablemente diversión de otros compositores, en un pastiche de -ci y hay un par de canciones conocidas.

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Anna Pavlova en el ballet La muerte del cisne Michel Fokine inspiró cisne, el movimiento trece del carnaval de los animales de Camille Saint-Saens 1907
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Cuando actuación privada, carnaval de los animales es un éxito! Pero más tarde, Saint-Saëns niega firmemente que el trabajo se lleva a cabo y la partición que se publicará en su vida. ¿Por qué?

Tal vez temía que esta pieza humorística compositor empañar su imagen "grave". Hizo una excepción al aceptar la distribución de aire del cisne, que se convirtió instantáneamente en un clásico para los violoncelistas.

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Camille Saint-Saëns, inicio de la partición original de movimiento 7 del acuario, Carnaval de los Animales de1886
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Está por lo tanto sólo su muerte en 1921,carnaval de los animales se publica. Innumerables veces ya que el número de grabaciones y, a menudo para los niños. A medida que el aire para el acuario, se ha vuelto inseparable del Festival de Cannes. Si esto no es serio, eso!
Escuchar Carnaval de los animales jugado por la orquesta sinfónica de Stanislaw Moniuszko Escuela de Música en el Gran Teatro de Varsovia, 2013 (vídeo)
contada por
Lucas Fedon
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 Yo uso animales para enseñar a los hombres.
Jean de La Fontaine 
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Coline Jean

viernes, 20 de abril de 2018

Filosofía y Arte

Adrián Villar Rojas: The Theater of Disappearance

Franz Steiner-

España, Portugal, Argentina, Colombia y Venezuela tendrán representación en la primera Bienal de Riga La bienal, que se celebra en la capital letona del 2 de junio al 28 de octubr

e, cuenta con la curaduría de Katerina Gregos y lleva por título ''Everything Was Forever, Until It Was No More''. Participan en ella 99 artistas, siendo el 70% procedente de la región báltica. 

La nota iberoamericana la ponen el argentino Adrián Villar Rojas, los españoles Fernando Sánchez Castillo y Eli Cortiñas, el venezolano Marco Montiel-Soto, la portuguesa Marisa Benjamim y el colombiano Oswaldo Maciá. 
Paula Alonso Poza
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Cortesía de RIBOCA | España, Portugal, Argentina, Colombia y Venezuela tendrán representación en la primera Bienal de Riga
Cortesía de RIBOCA
La Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Riga (RIBOCA, por sus siglas en inglés), fundada por Agniya Mirgorodskaya en 2016, celebrará su primera edición en la capital letona del 2 de junio al 28 de octubre. Al frente del evento estará Katerina Gregos –directora artística de Art Brussels de 2012 a 2016-, cuya propuesta es ''Everything Was Forever, Until It Was No More'' (''Todo era para siempre, hasta que ya no lo fue''). La bienal, de marcado carácter regional, cuenta con 99 artistas, el 70% de los cuales proceden de la región báltica. Hay, sin embargo, presencia iberoamericana: participan seis creadores de España, Portugal, Argentina, Colombia y Venezuela. 
Los artistas seleccionados son el argentino Adrián Villar Rojas (Rosario, 1980), los españoles Fernando Sánchez Castillo (Madrid, 1970) y Eli Cortiñas (Las Palmas, 1979), el venezolano Marco Montiel-Soto (Maracaibo, 1976), la portuguesa Marisa Benjamim (Santarem, 1981) y el colombiano Oswaldo Maciá (Cartagena, 1960). Este último participa con una pieza de nueva creación, no así los demás, que presentan obras realizadas con anterioridad.  
La bienal tendrá lugar en diversos espacios de Riga. En concreto, las 113 obras que forman parte del evento podrán verse en nueve puntos de la capital, que cuenta, además, con diez esculturas públicas y proyectos 'site-specific'. También se llevará a cabo un programa de performances, aunque los nombres de los artistas que lo integran todavía no se han hecho públicos. 
El planteamiento de esta primera edición, que toma su título de una obra de Alexei Burchak, versa sobre los cambios políticos y sociales y el proceso de asimilación de un suceso inesperado. Así, Gregos menciona la presidencia de Donald Trump, el Brexit y el auge de los nacionalismos como algunos de los factores que han inspirado esta reflexión. La bienal aplica esta problemática a la historia reciente de los países bálticos, siempre poniendo el foco en lo local.  

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